Este recinto alberga dos exposiciones que buscan hacer una crítica social hacia la tecnología
Carlos Gutiérrez
La primera de ellas, ‘Selfie’, corre a cargo del artista Walter Bravo, quien en entrevista precisa que mediante este trabajo hace una crítica a la dependencia que la sociedad actual tiene hacia los dispositivos electrónicos, y sobre todo, cuando se les da a los niños desde pequeños un celular o una tableta para entretenerlos.
Dejamos de ser quienes somos y dejamos de estar con quien debiéramos por estar con el celular, pues lo que han provocado los dispositivos electrónicos es acercarte con los que están lejos, pero alejarte de quienes están cerca”, puntualiza el artista.
La razón de la exposición proviene de la tendencia en los últimos años por tomarse ‘selfies’ en todo momento y en todo lugar, y ponerlas en las redes sociales.
Así que Bravo tomó como referencia algunas fotografías con esas características para plasmarlas en pintura y ofrecerle al público una reflexión.
Así, algunos de los cuadros muestran a algunas personas tomándose fotos, otras tantas con el celular en la mano o haciendo algo en la computadora.
No me detuve a analizar si el tema era interesante o no, sino que simplemente comencé a pintar y plasmar mi estilo; el resultado fue una serie de cuadros de los cuales me siento muy orgulloso”, explica el oriundo de Jalisco.
Las siete obras que expone en la Casa del Faldón son acrílico sobre tela con el empleo de pasta. Su inspiración es el arte por sí mismo. “El arte, la educación y el amor pueden salvar al mundo; ese es mi lema y mi inspiración. Asimismo, mi esposa y mis padres son parte de la inspiración que me guía en mi obra.
Expresar por medio de la pintura es algo que ni siquiera puedo explicar y naturalmente lo trato de poner en mis cuadros”. La artista Eva Sicilia también participó en la serie de ‘Selfie’, además de contribuir con varios cuadros de otras exposiciones previas.
Yo empecé con texturas, y trabajo con materiales reciclados, como lo muestran algunas obras que están hechas sobre unicel. Otros tantos los trabajé sobre pedazos de concreto. “Tengo fascinación por trabajar con materiales que ya estuvieron en la basura, los cuales, con un poquito de creatividad e imaginación, puedes usarlos para plasmar emociones y sentimientos. Es darle vida a la basura mediante acrílicos, óleo”, explica Sicilia.
Cuerpo perfecto en Cimbra
‘Cuerpo perfecto en cimbra’ es el nombre de la exposición de Juan Hernández Rodríguez, una serie de nueve cuadros elaborados sobre las cimbras de madera empleadas en la construcción.
Me encanta trabajar con las texturas, así que me acerqué con la gente que utiliza las tarimas y me dijeron: ‘Por lo general tiene una vida útil muy corta, pues se emplean y desgastan rápido, pero usted las va a hacer duraderas’”. Así fue.
El artista originario de Guanajuato tomó como temática principal el cuerpo humano y la naturaleza. En entrevista, nos explica que sus cuadros son una crítica a los estereotipos que nos brindan los medios de comunicación hacia lo que se considera erróneamente el cuerpo perfecto.
Mis cuadros plasman cuerpo humanos delgados, más llenitos y de todo tipo, con el fin de dar a entender que cualquier persona que se acepte a sí misma va a tener el cuerpo perfecto”.
Debido a que la madera suela tener polilla, antes de comenzar a pintar, Juan le aplica químicos a las tarimas para evitar esos problemas.
En su mayoría utilizo técnicas mixtas, que permiten que la obra pueda ser tocada por el público, del mismo modo en que todos nosotros podemos autoexplorar nuestro cuerpo”. Emplea también esmaltes automotivos, óleo, y acrílico, y un sellador al final para proteger la obra, “con ello, la gente puede tocar mis cuadros, pues busco que esta obra sea sentida por ellos”.
Lugar: Centro Cultural Casa del Faldón
Hora: De lunes a viernes, de 09:00 a 20:00 horas
Entrada libre