Obra fotográfica “Holobiontes” está presente en la UAQ

Juan Carlos Machorro

Hasta el próximo 2 de diciembre dentro del Encuentro de Imagen MMXXI: “Tierra y Territorio”, se podrá admirar la obra fotográfica de César Ibarra en la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ), imágenes que se caracterizan por la conexión de los seres humanos con su entorno, la vida y la muerte, la dependencia y la coexistencia.

Para el fotógrafo César Ibarra, la pandemia fue el momento de dar rienda suelta a un trabajo que llevaba fraguándose durante muchos años, pero por la frenética vida del fotógrafo publicitario, no había podido realizarse.

“Holobiontes es la suma de varias cosas, mi interés por la filosofía, en particular por el existencialismo y algunas corrientes humanistas, pero también mi fascinación por la neurobiología y en general la biología”, explica.

Hasta el próximo 2 de diciembre dentro del Encuentro de Imagen MMXXI: “Tierra y Territorio”, sus pasiones e intereses convergen en esta obra personal en la que César se desnuda para mostrar al público mexicano la belleza de la vida en imágenes llenas de matices sobre la relación entre seres vivos, la muerte, la dependencia y la coexistencia.

El proyecto “Holobiontes” de César Ibarra forma parte de la muestra colectiva organizada por el Centro de Estudios Críticos en Cultura Contemporánea (CECRITICC) de la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ) Encuentro de Imagen MMXXI: “Tierra y Territorio” hasta el 2 de diciembre en el Campus Aeropuerto de la UAQ.

La edición 2021 del encuentro UAQ busca indagar sobre la relación entre la Tierra -comprendida como un organismo vivo que está en constante comunicación con nosotros- y el Territorio.

El término “Holobionte” que da nombre a la serie fotográfica, fue utilizado por primera vez por la bióloga Lynn Margulis, una de las principales científicas en el campo de la microbiología. Para la estadounidense, un holobionte es un ser o animal que lleva vida en sí mismo, es decir un organismo que habita vida en su interior.

“Prácticamente todos somos holobiontes, desde un insecto, una bacteria hasta un planeta”, platica el autor quien aprovechó los meses de aislamiento en casa para hacer jardinería junto a su familia.

“Empezamos a hacer un jardín en casa, a transformarlo, sembrar plantas y creamos un nuevo hábitat para nuevos organismos. Cuando regresamos a las actividades después de los meses más duros de pandemia, el jardín dejó de estar tan bien cortado y cuidado, pero siguió creciendo de manera descontrolada y se transformó en un espacio diferente. Esto fue lo que detonó las imágenes para el proyecto fotográfico”, comenta.

César Ibarra (1985), fotógrafo nacido en la Ciudad de México, realizó sus estudios en la Academia Nacional de San Carlos y en la Escuela Activa de Fotografía. Fundador y director creativo en Tartaruga Studio (www.tartarugastudio.com) donde se ha desarrollado como creativo dentro de la publicidad trabajando para marcas como Hugo Boss, Miniso, Otto Bock entre otras.

La regeneración descontrolada del jardín podría responder a la teoría autopoiesis del biólogo, escritor y filósofo chileno Humberto Maturana, en la que habla de la reestructuración molecular de los organismos y que también fue inspiración y está en el origen de la idea creativa “Holobiontes”.

Cada una de las piezas presenta bodegones y ese espacio retratado es la metáfora del cuerpo humano. “Lo que trato de exponer es justamente lo que pasa en la ausencia del ser humano. Pongo elementos que nos remiten al él, pero que sobre todo nos hablan de su ausencia”.

Con ello, el fotógrafo trata de hacer visible y evidente que no somos el centro y que cualquier organismo tiene conciencia y es sensible a su entorno. “La idea del ser humano que es independiente y el centro, que todo está hecho a imagen y semejanza, no es cierto.

Dependemos de los micro organismos que habitan en nosotros y del espacio y organismo que habitamos”, asegura.

“Holobiontes” se compone de 15 piezas resultado de un proceso creativo que sigue las fases científicas definidas por autores como Henri Poincaré y Graham Wallas. “Lo primero fue la preparación, luego la incubación, acto seguido la iluminación, que es cuando se detonan las ideas y por último la verificación, para analizar si es realizable la obra”, detalló.